¿Debí tirar más fotos? Arte contemporáneo para descifrar imágenes

Según algunos estudios, la universalización del uso de dispositivos móviles con cámara ha propiciado que en el mundo se tomen unos dos billones de fotos al año. A esta hiperproducción se suma la proliferación masiva de imágenes sintéticas creadas con IA, que ponen en tensión atributos clásicos de la imagen como la verosimilitud o la autenticidad. En este panorama hiperrepresentado, los límites de lo descifrable se han disuelto por exceso y se hace necesaria la reactivación de herramientas críticas para navegar el nuevo paradigma de la saturación visual. ¿Qué significa que una imagen sea real o no lo sea? ¿Importa eso para descodificar sus propósitos? ¿Saber describir lo que se ve ayuda a entenderlo mejor? Esta visita-taller para grupos de Educación Secundaria parte de la idea de que el arte contemporáneo, como régimen de representación que expande el rango sensible más allá de los límites de lo convencional, puede ayudar a entrenar la mirada para hacerla más exigente, desconfiar de lo aparentemente obvio e imaginar otros modos de representar y descifrar el mundo. Así, propone al alumnado un acercamiento a artistas y obras de la creación más reciente que, de un modo u otro, apelan a las habituales inercias perceptivas e impulsan una ampliación de los estrechos márgenes de lo posible.